通过爱情增加勇气和自信的李升基也说：战斗力变得很不同，不退缩的理由很明确，不放弃坚持到底的心情更加强烈。

作为土生土长的湖南人，张冀坦言《长沙夜生活》是献给家乡的一部电影。影片也云集了一众湘籍主创共同加油助阵。尹昉、张艺兴、罗钢、廖凡都是地道的长沙人，而张婧仪、吴军、王栎鑫也均为湖南籍演员。导演张冀选择长沙作为导演处女作创作背景，来自于自己一个湖南人的情感动力。而在电影的整个创作过程中，他也摒弃了传统的创作模式，让本片带有了“一点的个人化和地域色彩”。此外，片中不少的长沙方言也让湖南观众产生了深深的共鸣，导演张冀也表示影片中的语言就也代表了这个城市的发展，来自于不同地域的演员使用不同的方言，让长沙这个充满活力的城市生活显得更多元、更开放、更包容。

小说在2015年出版后，一年销售量突破120万册，拿下当当网青春文学榜单全年第一。该书囊括12个温馨治愈的情感故事，6个故事在出版后迅速卖出影视版权，《念念相忘》是其中最先变成电影的一篇。

与之相比，由王玉雯和王子奇领衔主演的甜宠爱情剧《你给我的喜欢》显然毫无优势，可就是这么一部“三无”小制作，却以黑马之势火速出圈，获得非常高的口碑赞誉。

或许当我们营造出来一个去年年度四大恐怖片的时候，为的是形成一种系列以及一种全新的类型，这个时候我们应该做的就是不断的扩充类型的范围来逐渐的形成一种文化现象，而不是借用这个噱头去做一些别的事情。期待多大，失望就有多大，套用在本片身上一点也不过分，原本的工具用的很不错，质量也是合格的，一旦说自己是独一无二的未免就有点过分了。任何时候，吹捧都要有限度，要不然说出去的谎言圆不上的时候，就会让观众很尴尬，当然，创作者可能会更尴尬。

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。